La mujer Afgana

Si bien el que se haya podido encontrar a una mujer que vive su vida cubierta es increíble lo más increíble de todo el asunto es que esta foto tenga una vigencia tras 20 años de haber sido tomada.

Todos sabemos que tras el 11 de septiembre la mirada del mundo se trasladó a medio oriente, Afghanistán e Irak, la foto renació como símbolo de un país que llevaba décadas de haber sido destrozado, primero por guerras internas y luego por la intervención soviética y americana... Hoy se ve en el rostro de Sharbat Gula la crónica de la destrucción de su país.

La foto y este documental han probado el poder de una imagen, el poder del cambio y de mover mentes y corazones hacia una causa.

Muchos libros de la NATGEO tienen en su portada esta foto, puede que no sea la mejor foto de la sociedad ni la más impactante en sentidos de locación, pero el poder de esta foto (además de su fama) es el poder que ha tenido como catalizador para un problema universal de los refugiados, la pobreza y la segregación religiosa.

Steve McCurry es un gran fotógrafo, y como se muestra en el documental posee un gran sentido acerca de los sujetos a quienes fotografíar y de como lograr conexiones con estos a pesar de no hablar el mismo lenguaje... Mostrando que el involucrarse con una causa como fotógrafo o periodista puede ser extremadamente benéfico.

National Geographic

La vida de un fotógrafo es vivir bajo su pasión de congelar un fragmento de la realidad para la eternidad. Pocos pueden llegar a hacer esta magia y es por esto que tiene un costo para poder ejecutarlo, pero cuando capturan el momento perfecto después de una larga espera de cacería es ahí cuando se demuestra que la pasión puede llegar a ser más grande que el mundo.
Gracias a estos sacrificios de alejarse de su zona de confort es como se dan cuenta lo importante que es prestar atención a los pequeños detalles que se te presentan a través de tu largo recorrido para el objetivo final, y pueden llegar a conocer y capturar mucho más de lo que habían pensado que podía existir, tanto del pasado como nuevos descubrimientos.
Si es una cuestión de muchísima vocación y disposición y el pago es altísimo por la satisfacción de hacer bien tu trabajo y que el mundo conozca a través de tus ojos otra realidad.

Fotografos de National Geographic

En el documental sobre los fotografos de National Geographic podemos ver una serie de testimoniales de fotografos que aman lo que hacen y muchas veces por amor a su profesión llegan a los extremos como pasar más de cinco horas bajo el agua con seis camaras distintas, lentes distintas, rollos distintos simplemente para tener la mejor foto bajo el oceano. Retratos, animales, hechos historicos, son algunos de los temas que estos fotografos tratan y que se entregan por completo para tener las mejores imagenes gracias a su camara y habilidad fotografica.

Muchas veces cuando tenemos en nuestras manos el National Geographic no vemos la magnitud de esas imagenes plasmadas en cada pagina de la revista, las vemos y podemos decir que estan muy bien, algunas nos sorprenderan pero en realidad ni nos imaginamos del trabajo arduo que se lleva acabo para lograr tener una foto de portada o un excelente artículo.

Los Fotógrafos de National Geographic

En este documental especial sobre los fotógrafos de National Geographic podemos ver todo el arduo trabajo por el que tienen que pasar los fotógrafos de la National para conseguir una gran fotografía, la paciencia y perseverancia son factores indispensables en esta clase de trabajo además 

de un gran valor ya que en muchas ocasiones se encuentran en circunstancias adversas que pueden costarles la vida. 

Por esto es importante que valoremos todo el trabajo que estas personas hacen  ya que en muchas ocasiones para lograr estas maravillosas fotos deben hacer un gran número de sacrificios.

 

Fotógrafos de la National Geographic

La National Geographic tiene larga historia de documentar en foto el acontecer del mundo natural y luego del mundo social, ambos preferiblemente remotos o con un grado de complejidad tal que dotan a sus fotografías de un extra que se traduce en calidad, en asombro por parte de los que las ven. Hay efectivamente fotos que no se pueden dejar de ver tan fácil. Para que esto suceda es necesario la conjugación de varios elementos:
la dedicación y espera, que pueden llegar a rayar en lo absurdo, en la copa de un árbol por ejemplo;
el viaje que se emprende después de haber llegado al punto de partida, en el que te sumerges en mosquitos portadores de bacterias rimbombantes, remolinos de peces martillo sobre tu cabeza, un chimpancé se abraza a tu pierna y tienes diarrea al mismo tiempo que pisas arena cual talco y te sumes por un lado y por el otro te sale una rana fosforecente y le sacas la foto.
Obviamente todo esto es exageración, pero podría darse el caso de que no fuera así y el cometido final es lograr la foto, así que la salud no siempre va primero y esto es lo peligroso.
Debe ser un trabajo muy pesado para cualquier tipo de vida familiar debido a las distancias y el desgaste físico de a veces no tener por mucho tiempo una cama real.
Saliendo de la foto de naturaleza, las demás ramas como fotografía social documentan un mundo en eterno movimiento y cambio, con problemas y logros a escalas y en perspectivas inquisidoras y minuciosas. Exploradores daban a conocer con sus fotoreportajes la vida y costumbres de tribus que ahora pueden haber mutado o desaparecido para siempre. Con ellos algo aún se puede rescatar: la constancia de que desaparecieron, como se comportaban, etc. Así que son como libros de historia visuales.