Fotografía documental Imparte Ulises Castellanos
Ser fotodocumentalista es una de las actividades más hermosas y divertidas que puedas hacer. Es un trabajo en el que te toca ser testigo visual de tu ciudad, tu país y del mundo. Salir cada día con tu cámara te da la posibilidad de encontrarte con otras realidades, los fotógrafos trabajamos para que otros vean lo que vimos, y lo difundimos a través de la Red, Blogs, libros, diarios y revistas; abarcando todo tipo de asuntos: los íntimos y los públicos; desfiles, huracanes, guerras, deportes, la política y la cultura. Con tú cámara descubrirás nuevos personajes, conocerás de cerca los hechos y a las personas que hacen historia y que transforman nuestra sociedad. Un fotodocumentalista debe ser responsable, tener un alto grado de disciplina y un agudo sentido de la oportunidad. Deberás estudiar los diversos campos de la actividad humana, construir una fuerte cultura general y dejar atrás la timidez. Aprender a mirar y mirar para los demás. Los fotógrafos desarrollamos una actividad muy importante en la sociedad. Construimos la memoria colectiva de nuestro mundo. La satisfacción de publicar una buena imagen sólo tiene sentido si le llega a los demás. Piensa que atrás de tu disparo, de tu ojo, habrá miles de personas que verán lo que tu viste. Asi pues, la Fundación Pedro Meyer, abre el nuevo taller intensivo Ver para Otros, con Ulises Castellanos, fotoperiodista y editor de fotografía. Recorreremos en tres días, el trabajo de otros colegas, haremos fotografías en un fin de semana dedicado a la imagen, para explorar tu mirada y darle sentido a tus emociones traducidas en fotografía. Veremos documentales, aprenderemos a presentar un trabajo, por sencillo que parezca, en una plataforma profesional. Requisitos Conocimientos básicos de fotografía y cámara digital. Duración 3 sesiones de 4 horas 12 horas en total Horarios Viernes de 17:00 a 21:00 hrs. Sábado y domingo de 11:00 a 15:00 hrs. Fechas 24, 25 y 26 de junio de 2011 Cupo máximo 15 participantes Costo $1,500.00 M.N. Informes e inscripción Nota: Se aplica 10% de descuento a estudiantes de Universidades que cuenten con convenio con la Fundación. (UNAM, UAM, UVM, ULA, CUC) En el caso que el alumno cancele su participación al taller, se hará la devolución del 100% del pago si su cancelación es solicitada hasta 5 días hábiles anteriores al incio del taller. Si la cancelación es posterior al quinto día se cobrará una penalización del 20% del total del costo del taller, misma que puede abonar su pago como un anticipo a otro taller de la Fundación. En caso de que la cancelación por parte del alumno se realice el mismo día que inicia el taller, no se hará reembolso alguno. Si estás interesado en solicitar una beca, envía tus datos, un portafolio con 10 fotografías propias y una carta motivos de una cuartilla máximo a marisol@fundacionpedromeyer.com. Somos una organización que cuenta con recursos limitados, la selección de los y las beneficiarios para las becas, de ninguna manera implica un rechazo a la obra ni al solicitante no seleccionado. Las solicitudes deberán ser enviadas hasta 8 días hábiles antes del inicio del taller. Se notificará la resolución a todos los candidatos 5 días antes del inicio del taller.
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| Localización Ortega 20, Villa Coyoacán, México, DF | |||
| Contacto 55·54·39·96 | skype: fundacionpedromeyer | |||
| La Fundación Pedro Meyer otorgará un certificado de participación en el taller. | |||
viernes, 10 de junio de 2011
VER PARA OTROS
viernes, 14 de enero de 2011
martes, 19 de octubre de 2010
Práctica de fotoperiodismo
domingo, 17 de octubre de 2010
sábado, 9 de octubre de 2010
El fotoperiodismo en la práctica
Así pues, la imagen es un importante elemento en las publicaciones periodisticas, ya que es un fuerte imán para que el lector se sienta atraido a comprar y leer una determinada nota. En el libro, el autor nos explica como poco a poco los fotógrafos de prensa han ido ganando más y mejores espacios en sus respectivos medios, así como también mayor injerencia en la toma de decisiones de carácter editorial.
Es así que debido a la necesidad de organizar y reestructurar el departamento de fotografía de Proceso, surge la figura del Coordinador o Jefe del Departamento de fotografía, ya que era necesario darle voz a las demandas de los fotógrafos y proponer nuevas formas trabajo al interior del medio para que los distintos departamentos estuvieran más y mejor integrados, respetando y reconociendo la importancia que la fotografía tiene en el periodismo.
De tal suerte que el Coordinador de fotografía surge para defender y revalorar el trabajo de sus miembros y hacer oir las demandas del gremio en la Junta editorial de la publicación.
Por último quiero mencionar el perfil que el fotoperiodista requiere para cumplir de una mejor manera con su trabajo. Es necesario que sea una persona informada de los temas política y socialmente relevantes, también es necesario estar dispuestos a adaptarse a las nuevas tecnologías, un punto realmente importante es el compromiso social que debe tener el fotógrafo, lo cual fue mencionado en el libro por importantes fótografos mexicanos, la ética y el respeto hacia la profesión son valores que debemos procurar día a día para el beneficio de la sociedad.
viernes, 24 de septiembre de 2010
Fotos del festejo Bicentenario en el Centro, Mex. D.F.
domingo, 19 de septiembre de 2010
lunes, 13 de septiembre de 2010
Retratos de Familia
La tématica de la exposición gira en torno al registro de familias mexicanas de diversos estratos sociales y de diferentes Estados de la República mostrando un mosáico de la sociedad mexicana y de la realidad nacional, en ella podemos observar las diferencias y similitudes que hay entre las familias retratadas, así como también la desigualdad ecónomica que impera en el país.
Taller Arteluz se encuentra en Yucatán #99 altos, Roma Norte.
sábado, 11 de septiembre de 2010
"México Bicentenario: Álbum de Familia"

lunes, 6 de septiembre de 2010
domingo, 22 de agosto de 2010
Próximo curso en ArteLuz ....
viernes, 14 de mayo de 2010
Manual de Fotoperiodismo de Ulises castellanos.
El prólogo estuvo a cargo de Vicente Leñero, ahí explica como la imagen y la escritura se volvieron complementarias. Que antes el periodismo “se hacía a punta de palabras”, el escritor se veía obligado a retratar con palabras su entorno, los acontecimientos. La fotografía poco a poco fue ganando un lugar, aunque el fotógrafo solo era un subordinado del periodista. Leñero explica que uno de los objetivos de ésta investigación es cambiar esa idea, y entender al fotoperiodista como un periodista completo.
Capítulo I
Fotoperiodismo en teoría.
Uno de los problemas en el fotoperiodismo es la falta de preparación académica por parte de los fotógrafos, quienes adquieren conocimientos solo en la práctica y con la experiencia, a falta de base teórica. Una mayor preparación les daría un mayor entendimiento de su entorno, del contexto lo cual se vería reflejado en su trabajo periodístico.
Sobre el fotoperiodismo, el periodismo es el gestor o la base. De acuerdo a la definición de Marin y Leñero el periodismo “es una forma de comunicación social a través de la cual se dan a conocer y se analizan los hechos de interés público.”
Ahora, fotoperiodismo, según la definición de Lorenzo Vilches, es una actividad artística e informativa, de crónica social y memoria histórica.
Ambas tienen una función social, por lo tanto el trabajo escrito y el fotográfico son equiparables y complementarios.
Con la fotografía se encontró en la prensa otra manera de percibir la realidad, aunque no de manera completamente objetiva, como se planteó en algún momento, ya que con la cámara (herramienta mecánica) es posible manipular la información.
Los periódicos encontraron en la fotografía una manera de hacerlo más rentable al hacer más llamativo lo que se quiere informar.
De acuerdo a la experiencia del autor hay diferentes géneros en la fotografía de prensa: fotonoticia, fotografía de entrevista (retrato), foto deportiva, fotografía de nota roja, el reportaje y fotografía documental.
La fotografía llegó a la prensa a finales del S.XIX. Pero fue hasta la tercera década del siglo XX que la fotografía pudo retratar acontecimientos, ya que era más fácil trasladar las cámaras. Lo que dio un toque más natural a las fotos. Surgen las revistas gráficas en Alemania que contaban las noticias de una manera innovadora.
CAPITULO 2
Fotoperiodismo en la práctica
Ulises toca el tema de la transición en el Departamento de fotografía de la revista semanal Proceso, fundada en 1976 por el periodista Julio Scherer García acompañado por importantes periodistas, pero no se le daba mucha atención a la parte gráfica. No existía el Departamento de Fotografía, hasta mediados de los ochenta empezó a tomar forma.
En Proceso predominaba la información, lo más importante era el dato duro por lo que la imagen pasaba a segundo termino, eran planas y planas sin ninguna imagen; mientras que en otros medios la fotografía era de vital importancia. Fue hasta 1993 cuando Proceso comenzó a buscar fotógrafos. Y realizo cambios de forma pero no de fondo. En 1999 empieza la refundación del Departamento de Fotografía. Ya cuando Ulises entra al departamento de fotografía de dicha revista las cosas empezaron a organizarse mejor.
Al final del segundo capítulo hay algo muy interesante pues Ulises pasa la plum a algunos colegas para que hablen del fotoperiodismo. Los invitados son: Marco Antonio Cruz, Ernesto Ramirez, Francisco Mata, Luis Jorge Gallegos y Enrique Villaseñor.
En el tercer y último capítulo Ulises presenta una “propuesta didáctica para el aprendizaje del fotoperiodismo” consejos que habría que intentar practicar.

