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viernes, 27 de noviembre de 2009
jueves, 26 de noviembre de 2009
capítulo 2 el fotoperiodismo en la práctica

en este capítulo se dan varias definiciones de lo que es el fotoperiodismo según los mismos fotoperiodistas que viven día a día los obstáculos y aventuras cuando se trata de lograr una historia a través de imágenes.
También se mencionan los géneros del fotoperiodismo ya la opinión de la gente hacia este trabajo.
el perfil del fotorrepportero y los errores más comunes en esta profesión, no solo de los fotógrafos si no también de los editores, son factores importantes uqe también se mencionan en este capítulo
jueves, 19 de noviembre de 2009
miércoles, 18 de noviembre de 2009
SICKO

"el sueño americano"
miles de personas en todo le mundo aspiran a vivir en Estados Unidos, es país más rico del mundo, en donde se vive el sueño americano de justica, estabilidad y paz.
Que tanto nos dejamos llevar por lo que ese mismo país quiere que poensemos y por lo que los medio nos dan a pensar. En este documental sobre el sistema de salud de EU, se ve como muchas personas viven en un terror tota a enfermarse por los altos costos de el sistema de salud, si no tienes seguro médico puedes quedarte hasta sin casa.
Ests es una prueba de que no es cierto lo que nos quieren hacer pensar, no hay tal cosa como el país perfecto.
jueves, 29 de octubre de 2009
Diego Buñuel
Nieto del famoso y muy querido en México Luis Buñuel, conductor y director del programa dont tell my mother, Diego Buñuel es un jóven periodista con una fresca perspectiva en documentales sobre ciudades del mudno.
Tiene una forma de plasmar la vida cotidiana en diferentes países, que te hacen ver no solo la diferencia de formas de vida o de puntos de vista, si no te lleva a conocer a la gente, a la escencia de las ciudades.
Tiene una forma de plasmar la vida cotidiana en diferentes países, que te hacen ver no solo la diferencia de formas de vida o de puntos de vista, si no te lleva a conocer a la gente, a la escencia de las ciudades.
under fire

esta película que no me pareció muy buena si relata o al menos nos da una idea de la vida de un fotógrafo en la guerra, todos los problemas, intrigas y emociones por las que tiene que pasar.
Esta película si nos hace cuestionarnos si es en verdad el fotoperiodismo lo que queremos, se necesita un carácter muy esoecial para ser fotoperiodista de guerra pero sobre todo se necesita una pasión por comunicar la verdad en imágenes a cualquier precio.
familia Herrera

A lo largo de 4 generaciones la familia Herrera ha fotografiado a muchísimas personalidades conocidas en México desde artsitas, hasta empresarios y presindentes.
la tradición la comenzó Don José María que fué uno de los primeros fotógrafos en México dejándole su legado a Don Armando Herrera quien por azares del destino terminó fotgrafiando alas caras más famosas de México.
los retratos de los años de oro del cine mexicano son verdaderamente impresionantes, retratan impecablemente a los artistas y son muy bellas artísticamente, pero como todo encanto se va acabando la últimas generaciones de los Herrera dejan a veces mucho que desear con fotos que no se comparan a las que tomaban sus padres o sus abuelos.
pedro meyer

pedro meyer es el maestro, curador, editor, fundador y director de zona zero, la cual es visitada diraiamente por personas de todo el mundo y es hoy en día uno de los sitios de fotografía más importantes en el mundo conteniendo el trabajo de alrededor de mil fotógrafos.
su trabajo ha sido expuesto en los más importantes museos de arte contemporáneo de todo el mundo. Este es un ejemplo de un fotógrafo que muestra su pasión por la fotografía no solo tomando fotos y exponiedno su trabajo, si no promoviendo una cultura en la que la sociedad tome más conciencia del arte de hacer fotografías a pesar de los fallidos intentos de la tecnología de destruir su mismo concepto.

viernes, 16 de octubre de 2009
¿Qué con la nueva generación? Dulio Rodríguez
El viernes pasado se presentó en la ibero Dulio Rodríguez Editor de la revista expansión, entre otras cosas. Nos explico su trabajo y su perspectiva del mundo por medio de una amena plática en la que nos dio a conocer aspectos del mundo fotográfico; los buenos y los malos.
Se mencionaron los tipos de trabajos que por lo menos el ha hecho en su carrera como las fotos de estudio, el fotoperiodismo, el retrato, etc. Cosas que en verdad nos dieron una idea de cómo es la carrera de un fotógrafo en México ya que muchos de nosotros no teníamos una idea clara de a que podía dedicarse un fotógrafo en México.
Salió a discusión el tema de la desaparición de la fotografía profesional por todos lo medios tecnológicos que se tiene hoy en día, que permiten en el fácil acceso a ver y a ser reporteros por medio de la imagen tomada por un celular o por una cámara digital común. En lo personal yo pienso que la foto profesional no puede desaparecer. Porque por mas que se puedan tomar fotos tan fácil hoy en día el contexto y la intención siempre vana predominar como en el arte, en el que valgan o no, y eso es cuestión de cada espectador, mientras más informado se este más se puede apreciar el arte de la foto ya sea artística, periodística etc. Pero aunque ignoremos conocimientos fotográficos siempre podremos distinguir una buena foto tomada por alguien que en verdad sabe lo que hace.
En cuanto lo que se cuestionó sobre que tenía esta generación que ofrecer, creo que ofrecemos lo mismo que se ha ofrecido en cada generación que propone algo nuevo; hemos nacido en la era de l desarrollo total de la tecnología creo que ofrecemos valor, valentía audacia, ideas frescas que pueden llegar a revolucionar a la sociedad bien aplicadas.
Pero hacen falta ganas y disciplina creo que mi generación tiene el talento pero tapado por una barrera de una pereza tecnológica y emocional que arruina toda esperanza de crecimiento para bien en la sociedad “es mejor el dejarnos ir por nuestro egoísmo que detenernos a escuchar a nuestra conciencia”.
Se mencionaron los tipos de trabajos que por lo menos el ha hecho en su carrera como las fotos de estudio, el fotoperiodismo, el retrato, etc. Cosas que en verdad nos dieron una idea de cómo es la carrera de un fotógrafo en México ya que muchos de nosotros no teníamos una idea clara de a que podía dedicarse un fotógrafo en México.
Salió a discusión el tema de la desaparición de la fotografía profesional por todos lo medios tecnológicos que se tiene hoy en día, que permiten en el fácil acceso a ver y a ser reporteros por medio de la imagen tomada por un celular o por una cámara digital común. En lo personal yo pienso que la foto profesional no puede desaparecer. Porque por mas que se puedan tomar fotos tan fácil hoy en día el contexto y la intención siempre vana predominar como en el arte, en el que valgan o no, y eso es cuestión de cada espectador, mientras más informado se este más se puede apreciar el arte de la foto ya sea artística, periodística etc. Pero aunque ignoremos conocimientos fotográficos siempre podremos distinguir una buena foto tomada por alguien que en verdad sabe lo que hace.
En cuanto lo que se cuestionó sobre que tenía esta generación que ofrecer, creo que ofrecemos lo mismo que se ha ofrecido en cada generación que propone algo nuevo; hemos nacido en la era de l desarrollo total de la tecnología creo que ofrecemos valor, valentía audacia, ideas frescas que pueden llegar a revolucionar a la sociedad bien aplicadas.
Pero hacen falta ganas y disciplina creo que mi generación tiene el talento pero tapado por una barrera de una pereza tecnológica y emocional que arruina toda esperanza de crecimiento para bien en la sociedad “es mejor el dejarnos ir por nuestro egoísmo que detenernos a escuchar a nuestra conciencia”.
viernes, 4 de septiembre de 2009
national geographic
la fotografía de la niña afgana, ha sido una de las más famosas del mundo y no es para menos, el impacto que causa su mirada es impresionante, realmente refleja el sufrimiento de la gente en esos tiempos de guerra y el quererle dar seguimiento a su vida me parece algo muy interesante.
la búsqueda de su paradero no debió de haber sido nada fácil, sobre todo con la gran posibilidad de que pudiera estar muerta, pero fué increíble verla tantos años después con una historia de vida que podrían compartir miles de mujeres afganas; el haber perdido a sus seres queridos desde pequeña, el haberse casado tan jóven y todo lo que ha tenido que pasar no se sale de lo común en esa parte del mundo.
Este documental también es interesante porque nos muestra el como tomar un momento, un rostro, un paisaje o cualquier cosa que realmente cause un impacto y forme una conciencia en los demás es clave para el éxito de cualquier fotógrafo, más que técnica y teoría se necesita la sensibilidad y la capacidad de capturar cosas que lleven a una reflexión profunda sobre nuestro entorno.
la búsqueda de su paradero no debió de haber sido nada fácil, sobre todo con la gran posibilidad de que pudiera estar muerta, pero fué increíble verla tantos años después con una historia de vida que podrían compartir miles de mujeres afganas; el haber perdido a sus seres queridos desde pequeña, el haberse casado tan jóven y todo lo que ha tenido que pasar no se sale de lo común en esa parte del mundo.
Este documental también es interesante porque nos muestra el como tomar un momento, un rostro, un paisaje o cualquier cosa que realmente cause un impacto y forme una conciencia en los demás es clave para el éxito de cualquier fotógrafo, más que técnica y teoría se necesita la sensibilidad y la capacidad de capturar cosas que lleven a una reflexión profunda sobre nuestro entorno.
jueves, 27 de agosto de 2009
inauguración foto
La inauguración estuvo bastante bien, las fotografías me gustaron en general, pero no me impresionaron, ciertas fotos tenían mucho el estilo de david la chapelle y no sentí que dieran una propuesta nueva y diferente.
Me gustó el concepto de México y Argentina trabajando juntos, ya que muestra que las culturas, aunque son diferentes, tienen muchas cosas en común.
Me gustó el concepto de México y Argentina trabajando juntos, ya que muestra que las culturas, aunque son diferentes, tienen muchas cosas en común.
miércoles, 19 de agosto de 2009
World press photo 09- museo Franz Mayer
Fotografías sobre guerra, vida cotidiana, naturaleza y arte de todo el mundo son las que se pueden encontrar en esta exposición dándole al expectador una probada de lo que pasa en el mundo e invitándole a informarse más para formar una conciencia social de en lo que nos estamos convirtiendo.
CONCEPTO DE FOTOGRAFÍA Y PRÓLOGO DE VICENTE LEÑERO
¿Fotografía?
La fotografía es el arte de plasmar un paisaje, un rostro, un momento, en una imagen. Es la capacidad de captar los colores, sabores y olores de la vida cotidiana en una imagen que impacte y que transmita algo al espectador.
Se convierte en un verdadero lenguaje al capturar momentos de la vida que a veces hasta carecen de significado antes de ser captados por una cámara, al capturar esos fragmentos de realidad, el espectador puede verlos e interpretarlos de diferentes maneras, haciendo de estos momentos cotidianos, un arte que puede llegar a reflejar toda una forma de vida, cultura y manera de pensar de una sociedad.
Las palabras pueden describir bastante bien los hechos, rostros, formas y momentos de la vida, pero nunca se podrán igualar a lo que una imagen capta, a lo real; las imágenes no pueden mentir, hablan por si solas sin necesidad de justificación.
Prólogo de Vicente Leñero
"La pareja que habrán de formar entonces el que escribe y el que retrata es una pareja de iguales." Vicente Leñero.
Es esto lo que se trata de recalcar en el prólogo del libro manual de fotoperiodismo, en la actualidad la fotografía ha ido tomando más importancia, no se ve ya como lo secundario de la noticia, si no que esta complementa al reportaje escrito tanto como el reportaje escrito complementa la complementa.
Es importante tomar a la fotografía en cuenta para las noticias, ya que esta plasma la realidad, lo que se capta es lo que es, sin mentiras ni disfraces. Gracias a la fotografía la noticia se vuelve más veraz, ya que teniendo la imagen, no se puede mentir.
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