Mi 15 de septiembre en el glorioso pueblo de Teotihuacan

FOTOSEPTIEMBRE

FOTOSEPTIEMBRE
Fotoseptiembre es el principal proyecto del Centro de la Imagen. Busca crear espacios en dónde los mejores fotógrafos de México y el mundo puedan exponer sus propuestas. La inauguración comenzó alrededor de las ocho de la noche, había más gente de la que cabía en el lugar, muchos estaban hablando y el sonido no era el mejor, fue por esto que no pude escuchar las palabras de los organizadores ni de los fotógrafos.
No se si fue por la cantidad de gente que había o por el ambiente que se sentía en el lugar pero no pude conectarme con las imágenes como me hubiera gustado. Ambas exposiciones eran muy diferentes entre sí. “El pasado ya no es lo que era” muestra imágenes monocromáticas de todo el mundo. Su propósito era retratar cómo ha cambiado la percepción que se tiene de las cosas con el paso del tiempo. Lo que antes era un lugar sagrado hoy se utiliza como medio de entretenimiento y diversión. Desde mi punto de vista el concepto era bueno pero no se concretó en la ejecución. Muchas imágenes parecían tomadas por turistas. Se entendía lo que el fotógrafo quería retratar pero las fotografías simplemente no me parecieron las mejores.
La segunda exposición “Tinta Roja” de Marcos López, por otro lado utilizó la intensidad del color en todas sus fotografías. Retrató diferentes personajes, los maquilló para que pareciera que sangraran. La composición de algunas imágenes era muy buena, sin embargo no logré captar lo que el fotógrafo quería transmitir. Hablaba de la simulación y como la tinta roja puede convertirse en sangre, buscaba expresar el concepto de la negación de la realidad al exagerarla en lo que el autor llamó un simulacro.

Fotoseptiembre

La exposición en general me pareció bastante buena, el museo cuenta con un espacio realmente agradable, amplio y con varios rincones que explorar. (Bastante bueno lo de las chelas que regalaron). Hablaré sólo de las dos cosas que más me llamaron la atención. Realmente me impresionaron las fotografías que estaban en la sección de “Tinta Roja”; me impresiona como la fotografía esta retomando mucho de la pintura ya no sólo en composición sino también en textura e intención de no sólo retratar la realidad sino de crear una propia realidad, una realidad construida. También, a mi parecer, toma algunas cosas del cine como la elaboración de sets que están decorados al mero estilo de un director de arte en el cine. Estas fotos despertaron muchas dudas en mi sobre lo que el autor quería decir pero sobretodo como logró hacer esas imágenes. La segunda cosa que me cautivo fue la historia de los últimos héroes de la península. Su historia me pareció fascinante y me parece genial que a través de las fotos se puedan contar historias tan únicas como las de estos héroes. 

Fotoseptiembre

Color fue definitivamente definió esta exposición para mí... Sin embargo, no fui fan como dirían por ahí.

Es decir, hubo fotos que si me gustaron, las de Marcos López estaban interesantes, la luz hacía parecer que fueran como un pintura; lamentablemente no me pareció mas que una copia de LaChapelle. Si bien hubieron un par de fotos (como la de la autopsia) que me parecieron originales, no fue nada nuevo para mí.

El concepto de Rubén Ortiz Torres me pareció interesante, la imitación de las ruinas mayas, aztecas, egipcias o griegas en lugares como Japón o el resort Atlantis en las bahamas.

Aunque el concepto es bueno las fotos no me impresionaron en técnica.

No tengo mucho que decir, quizás carezco de gusto o estoy demasiado empeñada en algo más comercial pero no disfrute mucho la exposición.